Regardez autour de vous, dans dans toutes les directions, et les marges entre l’horreur et la vie de tous les jours sont extrêmement minces, pour autant qu’elles soient présentes. En 2020, les terreurs d’une pandémie mondiale, les catastrophes naturelles et la brutalité policière sont aussi tangibles que l’emprise d’un boogeyman. Cela ne veut pas dire que la peur fictive n’a plus sa place. Pour Nia DaCosta, la réalisatrice du remake du classique de l’horreur de 1992 Candyman, il est toujours aussi pertinent et crucial.

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«Ce qui est génial avec l’horreur, c’est que l’horreur reste avec vous après que vous ayez quitté le théâtre. Vous pouvez dire que chaque grand film reste avec vous, mais l’horreur entre vraiment dans votre psyché », a déclaré DaCosta lors d’un événement honorant la liste WIRED25 de cette année. Sa version mise à jour de Candyman a toujours le méchant éponyme – qui, selon la légende urbaine, apparaît lorsque les gens disent son nom cinq fois dans le miroir – mais elle a superposé les horreurs modernes de la vie réelle dans les peurs surnaturelles de l’histoire. Comme l’original, le remake de DaCosta se déroule dans le quartier Cabrini – Green de Chicago – ce n’est que maintenant que l’ancien projet de logement a été embourgeoisé, son histoire pavée d’un brillant blanc et minimaliste. C’est ici que le protagoniste du film, un artiste visuel nommé Anthony McCoy, redécouvre l’histoire du Candyman. Le film aborde les violences trop terrestres de la brutalité policière, l’histoire du lynchage en Amérique et l’exploitation de l’art noir.

Horror, note DaCosta, offre un modèle idéal pour tisser des traumatismes réels en des tropes effrayants, mais ce n’est pas le seul genre qu’elle utilise pour explorer les préoccupations du monde réel. Ses débuts en évasion, Petits bois, est un thriller occidental qui met en vedette Tessa Thompson et Lily James en tant que sœurs aux prises avec la pauvreté et le manque d’accès aux soins de santé reproductive dans une ville rurale en proie à une crise des opioïdes. Ensuite? DaCosta est selon la rumeur, diriger la suite de Capitaine Marvel, ce qui pourrait lui donner l’opportunité d’apporter ses talents au genre des super-héros.

Quand il s’agissait de réinventer Candyman pour le moment, DaCosta a voulu souligner l’expansion de la mythologie – en particulier en développant son antagoniste mortel. «Candyman lui-même est un méchant emblématique, alors je pense que ce que nous sommes capables de faire dans ce film, c’est de retirer le rideau sur ce qui fait un méchant. Qui appelle un monstre un monstre? Qui décide cela? C’est l’essentiel de notre histoire », a-t-elle déclaré lors de l’événement d’aujourd’hui.

Bien que CandymanLa sortie de la société a été reportée à 2021, DaCosta reste confiant quant à l’avenir de l’industrie cinématographique une fois la pandémie de Covid-19 terminée. «Les gens vont toujours voir des films dans les salles de cinéma», a-t-elle noté. Elle espère également voir davantage de voix noires réalisant des personnages noirs à part entière. Elle veut que son cinéma favorise l’empathie et la compréhension au-delà de l’amusement superficiel avec les films et la musique noirs. Dans Candyman, cela commence par le jeu des peurs, spectrales et sociales. «Comprendre l’horreur d’un fantôme ou d’un tueur en série peut être tangible pour les personnes qui ne comprennent pas le traumatisme noir, l’horreur noire, la douleur noire», a-t-elle déclaré. L’espoir, à la fin, est que le public ressorte conscient de la vraie douleur qui hante leurs propres communautés et des fantômes de leur côté du miroir.

Portrait de Rachel Murray / Getty Images.


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